導語(yǔ)：2012年7月11日上午11點(diǎn)，由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì )、中國美術(shù)家協(xié)會(huì )、北京畫(huà)院、李可染藝術(shù)基金會(huì )共同主辦的“水墨家園――李小可作品展”在中國美術(shù)館開(kāi)幕，此次展覽匯聚了李小可近年來(lái)創(chuàng )作的百余幅中國畫(huà)力作，共分為“水墨家園”、“雪域藏跡”、“山水黃山”三大板塊，是李小可先生有代表性的水墨作品的首次、全方位呈現。特別在中國美術(shù)館的圓廳展出總長(cháng)度超過(guò)23米的三幅水墨巨制，分別描繪了北京的胡同四合院、西藏阿里的古格王朝遺址、黃山的奇峰蒼松，這一全景式呈現成為本次展覽的一大亮點(diǎn)。
當班導覽人：李小可
本期“雅昌帶你看展覽”特別邀請此次展覽的主人公李小可先生，李小可現為國家一級美術(shù)師，中央文史研究館館員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì )會(huì )員，中國攝影家協(xié)會(huì )會(huì )員，北京畫(huà)院藝委會(huì )主任，中國美術(shù)家協(xié)會(huì )中國畫(huà)藝委會(huì )委員，李可染藝術(shù)基金會(huì )理事長(cháng)，黃山書(shū)畫(huà)院院長(cháng)，中華海外聯(lián)誼會(huì )理事，文化部藝術(shù)評估委員會(huì )委員,中國西藏保護與發(fā)展協(xié)會(huì )理事,中國畫(huà)協(xié)會(huì )理事，中國美術(shù)家協(xié)會(huì )河山畫(huà)會(huì )副會(huì )長(cháng)。
李小可：水墨是我們關(guān)注與選擇藝術(shù)創(chuàng )作中最重要的一個(gè)部分，水墨是中國繪畫(huà)中最具有特殊性、包容性和延伸性的語(yǔ)言方式，而這種語(yǔ)言方式又是中國歷史上最早的，包括近現代藝術(shù)家一直在探索的。就我而言，雖然年輕時(shí)接受的教育是西方的，但是作為中國水墨大家李可染的后人，所受的教育還是多元的，當代的，隨著(zhù)創(chuàng )作的不斷發(fā)展，不管怎樣延伸或者開(kāi)拓，總是要堅守本體的具有特征性的、具有文化底蘊的藝術(shù)語(yǔ)言，因此歷次展覽水墨的概念也越來(lái)越突出，也是我在繪畫(huà)語(yǔ)言需要挖掘的重要部分?！八覉@”是對傳統的水墨如何與個(gè)人生活體驗以及特殊的情境相融合的探索。既有傳統水墨寫(xiě)意的精神，但同時(shí)又有當代的視覺(jué)化感受和視覺(jué)經(jīng)驗，不受約束，但隨著(zhù)這種發(fā)展，《黃山系列》更多地回到筆墨以及用線(xiàn)的程式化，帶有對現代藝術(shù)家某些經(jīng)驗的吸納，這次展覽以“水墨家園”為主題展示我的作品，其中還包括一些練習，對于程式化、筆墨語(yǔ)言的極致發(fā)揮和韻味的狀態(tài)，在我創(chuàng )作的下一個(gè)階段也會(huì )更加注重筆墨的運用。
《遠古的回聲》 214×992cm 2012年
《遠古的回聲》局部1
《遠古的回聲》局部2
李小可：幾十年前我曾到過(guò)阿里，被阿里的遠古和西藏一個(gè)王朝遺址的蒼老歷史所感動(dòng)，去年重新到阿里，又有新的體會(huì )?！哆h古的回聲》在繪畫(huà)語(yǔ)言上更多的運用傳統的線(xiàn)的結構來(lái)表現，用水墨語(yǔ)言表現我對西藏的記憶，體現蒼茫和博大而有歷史文化的深遠的感覺(jué)，并且在畫(huà)的過(guò)程中強調了宗教的概念，用平時(shí)的語(yǔ)言，沒(méi)有過(guò)度的夸張，平實(shí)地展現其地域的蒼老。
西藏的美是大美，遙遠而恢宏，并帶有歷史文化的蒼茫，而這蒼茫背后還帶有精神性。舉辦這個(gè)展覽，需要有主題性的有視覺(jué)沖擊力的作品，另一方面也是體現水墨語(yǔ)言如何在大畫(huà)中進(jìn)行表現，使其統一并有層次和節奏感，如何控制水墨語(yǔ)言的局部和整體，也是從事水墨語(yǔ)言的一種可能性，是對自己的一種挑戰。
《水墨家園》 145×692cm 2012年
《水墨家園》 局部
李小可：“水墨家園”包括兩個(gè)部分，家園和水墨。家園是生活在北京的情感和歷史的感受，看到北京的變化，歷史和現在，童年和中年甚至老年，一個(gè)變化的過(guò)程。生活在北京的人都會(huì )有很深的情感，除了人的記憶還有環(huán)境以及居住的胡同和四合院、街道等，然而隨著(zhù)社會(huì )的變化，記憶中的東西逐漸消逝，再也找不回擁有歷史記憶和情感記憶的地方?；谶^(guò)去文化精神和人文環(huán)境的回憶，我畫(huà)了北京的作品，把北京的感覺(jué)用水墨的語(yǔ)言，既有傳統筆墨的程式化，又吸收了當代的結構、視覺(jué)以及半抽象化，關(guān)注水墨語(yǔ)言挖掘水墨語(yǔ)言表現的特殊方法，如線(xiàn)和墻以及樹(shù)如何變成一體的水墨連接。
《水墨家園》既是對環(huán)境、生活精神的表達，也是對中國水墨語(yǔ)言的一種體驗。通過(guò)這幅畫(huà)的創(chuàng )作，我感受到水墨有繼續發(fā)展的生命力，而這種生命力需要通過(guò)藝術(shù)家的作品體現，而不僅僅是理論。
《黃山天下無(wú)》 145×729cm 2012年
《黃山天下無(wú)》局部
李小可：北京系列已經(jīng)形成了個(gè)人的面貌，容易被大家記住，為什么要畫(huà)黃山?黃山是歷代名家都會(huì )表現的題材，很難再超越經(jīng)典。然而對我來(lái)說(shuō)，黃山更多的是承載中國山水畫(huà)的精神，包括語(yǔ)言的運用，意境和特殊性，繪畫(huà)語(yǔ)言的容量很大，雖然有難度，通過(guò)黃山這個(gè)題材重新回歸傳統水墨的程式化，對于傳統經(jīng)驗和當代經(jīng)驗再學(xué)習和再認識。但是再學(xué)習和再認識不僅僅只停留在臨摹，而是如何表現對黃山的直觀(guān)和特殊性的感受，藝術(shù)大家和歷史經(jīng)驗逐漸通過(guò)實(shí)踐去嘗試?！饵S山天下無(wú)》是前一段畫(huà)黃山題材的總結，表現山的結構，也有黃賓虹的渾然一體，重點(diǎn)的樹(shù)和石頭的肌理形成一種程式化和抽象化的水墨表現，同時(shí)這種表現又能讓人感覺(jué)真實(shí)黃山的氣魄，同時(shí)在空間的處理，云霧的處理運用傳統留白的方式，讓人感覺(jué)云在山中游動(dòng)。這是對傳統文化的運用、鉆研和探索的一個(gè)非常好的課題。
《學(xué)步 問(wèn)道》：程式化語(yǔ)言，筆墨語(yǔ)言練習。 2012年
李小可：傳統程式化語(yǔ)言有多樣化的、程式化的方式，比如表現的樹(shù)已經(jīng)是種轉換，轉換成符號，是筆墨化的結構化的一種轉換。表現的云可以是一條線(xiàn)，另外一種云可能是用勾線(xiàn)，比如石濤畫(huà)水，用線(xiàn)的感覺(jué)表現水，而用油畫(huà)雖然可以表現得很逼真，但沒(méi)有水墨的趣味性，這就是中國傳統文化表現積累的筆墨化的程式化的經(jīng)驗。這種經(jīng)驗是生活中的既有啟示和傳統經(jīng)驗的轉換，并在實(shí)踐中不斷去嘗試的。如果僅僅臨摹古人，就缺乏新鮮，這種練習就是最好的學(xué)習。
《正月的雪》 97×89.5cm 2008年
李小可：西藏題材的表現表面上看描繪的是景色，實(shí)際更多的表現的是景色背后的精神性，西藏的風(fēng)景、山水實(shí)際上有一種博大、蒼茫，也有一種圣潔，讓人們追溯的大美，還有心里面的寧靜，看起來(lái)是風(fēng)景，實(shí)則讓人心放平靜?！墩碌难肺耶?huà)了好幾張，表現的是雪后的甘南喇嘛寺的寺院，雪后的轉經(jīng)、朝圣給人純凈的感覺(jué)，這是我表現的最中心的目的，同時(shí)還要尋找到一種具有繪畫(huà)趣味性、筆墨性的語(yǔ)言，這種語(yǔ)言既有筆墨的寫(xiě)意，或中國畫(huà)的留白，但還有筆觸，和那種空白，很有意境。
《山魂》100×104.5cm 1999年
《山魂》是比較早創(chuàng )作的西藏題材，有很多人喜歡，表現的是西藏既瑰麗又蒼茫的感覺(jué)，尋找傳統水墨的線(xiàn)不容易表現雪山，單純的黑白又不能表現雪山的蒼茫，尋找如何表現雪山，到了西藏以后的印象，包括牦牛深遠的愿望，對神圣、對遙遠的追溯。去珠峰，路途很艱辛，但人們看到會(huì )有一種興奮和收獲，同時(shí)對心靈有啟迪，水墨語(yǔ)言是一種創(chuàng )造性，畫(huà)讓人感動(dòng)的可能是畫(huà)背后的精神如何轉化成繪畫(huà)語(yǔ)言。
