白明
專(zhuān)訪(fǎng)白明：油畫(huà)是情結 陶藝是職業(yè)
專(zhuān)訪(fǎng)白明：別處即此處――時(shí)間概念和文化概念
專(zhuān)訪(fǎng)白明：藝術(shù)創(chuàng )作與生活相互融合 相互滲透
白明這個(gè)名字對我而言是熟悉而又陌生的，熟悉的是他的“青花瓷”以及他在陶藝交流方面所作出的成就，而陌生的是他的身份。白明游走于陶瓷、油畫(huà)、水墨的創(chuàng )作之中，游走于教師與藝術(shù)家的身份之間，游走于東方古典文人情懷與西方的理性之間，沒(méi)有一個(gè)稱(chēng)呼是完全適合他的。他將工作、生活、藝術(shù)融為一體，追求精神上的享受與物質(zhì)上的豐盈，他的世界永遠是靜謐的。
一個(gè)周五的下午，北京的天氣分外晴朗，少有的藍天白云，讓人心情倍加清爽，汽車(chē)一路向郊外行駛，半個(gè)小時(shí)的路程，來(lái)到白明的住所。見(jiàn)到白明，還是一如既往的親切，一雙明亮而傳神的大眼睛透露出智慧的光芒，考究的胡子襯托著(zhù)一張富有東方韻味而和藹的圓臉，看上去就是一個(gè)聰明的文化人。白明用溫和有禮的聲音招呼我們進(jìn)屋，客廳的地上、桌上、柜子里擺放著(zhù)他的陶瓷作品，隨即來(lái)到會(huì )客室，中間的茶桌引起我的注意，專(zhuān)業(yè)喝茶的工具一應俱全，除一把紫砂壺外，喝茶的茶杯以及茶葉罐都是白明親手制作的。白明用嫻熟的動(dòng)作為我們泡了一壺普洱茶，普洱茶味濃厚，平時(shí)不愛(ài)喝茶的人很難接受。白明喜歡喝茶，也講究品質(zhì)，平時(shí)家里存放著(zhù)各式各樣的茶，就在茶桌的兩邊整齊地擺放著(zhù)整包的普洱，為了通風(fēng)，白明將其放在小架子上，據他介紹，這些普洱茶已經(jīng)存放十幾年了。由于愛(ài)茶，對茶具也很講究，備受市場(chǎng)追捧的“白氏杯”以及一系列的陶瓷作品都與“茶”有著(zhù)密切關(guān)聯(lián)，很多茶杯的造型和裝飾都與品茶的需求相一致，小小的瓷杯上幾點(diǎn)青花、釉里紅溫潤而細膩?！耙驗橄矚g喝茶，就會(huì )體會(huì )茶杯在手上的感覺(jué)，這個(gè)感覺(jué)是什么?是對茶以及茶杯的感情，杯子的量感很重要，大一點(diǎn)野蠻，小一點(diǎn)顯得小氣，直一點(diǎn)不夠情態(tài)，彎的太多又過(guò)于情態(tài)，這些微妙的把握是日常生活的體會(huì )，這個(gè)時(shí)候情感和感悟比視覺(jué)分析顯得更加本質(zhì)?！卑酌鞅硎?。
用“白氏杯”品茗一杯濃香的普洱，感受白明藝術(shù)的靈動(dòng)。
景德鎮工作室
白明的油畫(huà)情結
白明1964年出生于江西省余干縣，從小就喜歡閱讀和繪畫(huà)，1981年高中畢業(yè)后應征入伍，由于監管圖書(shū)室和宣傳工作，閱讀大量西方名著(zhù)和理論書(shū)籍，1984年退伍返鄉在余干縣工商局機關(guān)工作。由于喜歡中國傳統藝術(shù)形式以以及高中時(shí)的繪畫(huà)功底，1990年白明報考中央美院、中央工藝美院、景德鎮陶瓷學(xué)院，以江西美術(shù)專(zhuān)業(yè)第一的成績(jì)被中央工藝美院和景德鎮陶瓷學(xué)院錄取，但白明選擇了前者，離開(kāi)江西到北京學(xué)習陶瓷專(zhuān)業(yè)。白明告訴記者“雖然景德鎮更適合陶藝創(chuàng )作，但是我之選擇中央工藝美院，是因為那里有很多我心目中的大師，我不僅僅是選擇一個(gè)做專(zhuān)項的材質(zhì)為奮斗目標，重要的是一種藝術(shù)氛圍?！?/P>
“每個(gè)人對自己的人生都會(huì )有一段過(guò)程的理解，對我而言，生活的穩定不是我所追求的。參加高考之前我已經(jīng)對藝術(shù)有所依賴(lài)，而考大學(xué)只是對藝術(shù)在情感和專(zhuān)業(yè)上的追求，當時(shí)來(lái)講，我認為考大學(xué)可以讓我更快地離開(kāi)那個(gè)環(huán)境，改變我的藝術(shù)觀(guān)。但今天看來(lái)，上不上大學(xué)我都會(huì )繼續我的藝術(shù)之路，因為這是愛(ài)好決定的?！?/P>
雖然大學(xué)專(zhuān)業(yè)是陶瓷，但是白明課外閱讀大量中外畫(huà)集、文藝理論著(zhù)作，主要精力用于繪畫(huà)，喜歡莫迪里阿尼的繪畫(huà)風(fēng)格，迷戀那種含蓄的線(xiàn)條、看似平涂筆觸的塑造感帶有的東方特點(diǎn)，1993年，憑借作品《曉曉》獲博雅油畫(huà)大賽大獎，之后白明徹底走上抽象風(fēng)格的創(chuàng )作之路。在白明看來(lái)，油畫(huà)一直是他真正長(cháng)期的專(zhuān)業(yè)，而大家所熟知的陶藝僅僅是他的職業(yè)?！霸谖倚睦镉彤?huà)一直是我的情結，大概與所處的時(shí)代有關(guān)。九十年代藝術(shù)家對油畫(huà)的追慕以及在心中的地位是相當高的，認為創(chuàng )作油畫(huà)的人是藝術(shù)行業(yè)中能力和職業(yè)最高的人才，所以我一直畫(huà)油畫(huà)?！卑酌鞲嬖V記者。
“油畫(huà)是我長(cháng)期的專(zhuān)業(yè)，今天的藝術(shù)絕不僅僅以材料的劃分就能界定，能滿(mǎn)足藝術(shù)家所表現的一切。今天的藝術(shù)選擇材料已經(jīng)變得很簡(jiǎn)單，更多的是藝術(shù)家想要表現什么。而抽象油畫(huà)雖不是什么新的藝術(shù)形式，但在中國還未被足夠重視，我選擇抽象繪畫(huà)是因為照相技術(shù)的發(fā)展可以讓一個(gè)普通人成為出色的攝影師，而寫(xiě)實(shí)藝術(shù)家用半輩子的辛苦學(xué)習的技術(shù)僅僅是還原照相機一秒鐘就可以完成的事情，我沒(méi)有那么多的時(shí)間。我選擇抽象藝術(shù)更因為我內心的喜歡，我喜歡自然隨意的色彩的表現、線(xiàn)條以及肌理的表現。抽象與感情有關(guān)，不是天然生發(fā)出來(lái)的，抽象更多的是一種思想，如何理解你所看到的事物，當我在飛機上俯視大地時(shí)，與我在電視和書(shū)籍上看到的一樣熟悉，卻又絕對陌生，我喜歡表達這種看起來(lái)陌生而又熟悉的感覺(jué)，畫(huà)出來(lái)我覺(jué)得熟悉，但思考又相對陌生的狀態(tài)，這讓我逐漸形成了自己的風(fēng)格?！卑酌鬟@樣描述。
賈方舟曾這樣評價(jià)白明的抽象油畫(huà)：白明從不使用濃艷、強烈的色彩，他的畫(huà)基本保持在灰調與黑調之中。那些安靜的灰調作品，很容易把我們喚回到空靈淡泊的水墨天地;那些凝重的黑調作品，又常常把我們帶到北派山水渾厚華滋，深冥幽邃的境界。他的作品雖然從形式上看是緣自于西方的抽象藝術(shù)，但深厚的民族文化底蘊卻為他的作品平添了一種典型的“中國情調”。
“白氏陶瓷”――青花裝飾新語(yǔ)言
白明陶藝作品
1994年大學(xué)畢業(yè)后，白明留校任教，教授陶藝，這時(shí)候陶藝便成為白明的日常職業(yè)，而畫(huà)家則成了副業(yè)。由于剛開(kāi)始進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng )作，所以對于陶瓷，白明并沒(méi)有遵循一般的陶藝規范，也并沒(méi)有過(guò)多的考慮與傳統形式的淵源。白明告訴記者：“我教學(xué)生，所以一定會(huì )做陶瓷，我不可能僅僅跟學(xué)生用語(yǔ)言來(lái)表達我對陶瓷的理解，所以我自己動(dòng)手做陶瓷，一方面是自己的創(chuàng )作，一方面證實(shí)我的理解。由于之前主要的創(chuàng )作方式是油畫(huà)，所以當做陶瓷的時(shí)候，沒(méi)有陶藝的規范，反過(guò)來(lái)對我的陶瓷藝術(shù)風(fēng)格的形成起了很大的幫助，我并不是在陶瓷傳統教學(xué)里成長(cháng)起來(lái)的，我更多的是拿陶瓷當材料，作品本身才是我要表達的。一個(gè)藝術(shù)家對待藝術(shù)的理解和方式不一定是從形式上的借鑒來(lái)確定的，而是應該對藝術(shù)理解的深度?！?/P>
白明的陶藝由兩大部分構成，一部分是從傳統文化而來(lái)的青花瓷及容器性陶瓷，人見(jiàn)人愛(ài)，真正做到雅俗共賞。他的作品既保持了傳統青花的典雅、純凈，又符合現代人的審美趣味;既有中國古典文化的人文情懷，又有現代人的造型觀(guān)念和裝飾風(fēng)格;另一方面是頗具前衛觀(guān)念的抽象造型和抽象肌理語(yǔ)言的陶瓷，這兩者不論哪個(gè)方面，都由一個(gè)共同點(diǎn)將其串合在一起，這就是他特有的文化理念，文化性構成了他作品的內核。
青花瓷是中國傳統的瓷器品種，也是景德鎮的特色，由于顏色淡雅被世人所鐘愛(ài)。白明的陶藝作品可以說(shuō)是景德鎮傳統青花瓷的現代演繹和延續。傳統青花的精美絕倫與舉世無(wú)雙為它的現代發(fā)展增加了逾越的難度，傳統青花在裝飾上是以具象主題、故事情節為主體，而白明的青花系列則是將水墨中極具抽象意味的墨趣作為裝飾語(yǔ)言的主體，而這特有的陶瓷的裝飾語(yǔ)言是他對景德鎮陶瓷發(fā)展的重要貢獻。
選擇青花瓷作為創(chuàng )作的主題方向，白明給出特別簡(jiǎn)單的答案“中國陶瓷在世界上極具代表性，并影響著(zhù)世界的發(fā)展，而這主要源于景德鎮制瓷業(yè)的崛起，而青花是景德鎮最重要的陶瓷類(lèi)別。而我每年帶畢業(yè)生去景德鎮寫(xiě)生，面對的就是當地的材質(zhì)，青花、釉里紅，自然而然就會(huì )選擇這獨一無(wú)二的當地材質(zhì)?！?/P>
很多人將藝術(shù)家的風(fēng)格看作是否有成就和地位的重要的界定標準。然而對白明而言，對陶瓷創(chuàng )作從沒(méi)有任何負擔，“我是作為當代藝術(shù)家的身份介入陶瓷領(lǐng)域的，在教學(xué)的過(guò)程中自然地進(jìn)行創(chuàng )作，純粹把青花的裝飾當作一種美的形式來(lái)探究，很少賦予相當多的思想，不以思想為先。陶瓷創(chuàng )造作為一種放松的審美，探究它的技巧和結構，比如陶瓷材質(zhì)暈染的細節的審美，讓我很快進(jìn)入裝飾的核心價(jià)值中，很自然發(fā)現瓷器細微的技術(shù)性的東西，這就是所謂的工藝?！卑酌髡f(shuō)。
白明的陶瓷裝飾介乎抽象與具象之間，裝飾題材都是很普遍的物體，但是以完全不同的角度進(jìn)行表現，給人不同的美感，他并非完全將抽象的水墨作品“移植”到陶瓷上，而是契合陶瓷的形體，讓其變得柔美，瀟灑、自由、隨意結構的線(xiàn)表現萱草、嫩芽、枝蔓、荷塘，這是他特有的裝飾語(yǔ)言。
對于陶瓷的創(chuàng )新，白明從不從傳統中直接獲取，縱觀(guān)元、明、清的陶瓷裝飾，任何時(shí)候的裝飾風(fēng)格和符號都脫離不了與時(shí)代的關(guān)系?！坝捎谒囆g(shù)圈長(cháng)輩們對我的抽象繪畫(huà)的肯定，讓我更加能以輕松的心態(tài)進(jìn)入陶瓷的創(chuàng )作，繪畫(huà)的技巧恰恰沒(méi)有禁錮我的形式，反而油畫(huà)和水墨的技巧用青花加以渲染，所獲得的美感是以思想為先的重大題材所不能表達的，而陶瓷又不是和表達重大題材，特別是裝飾上。由于油畫(huà)的創(chuàng )作，讓我更加放松對器形的理解，釋放器形本身的生命，再加以裝飾，讓它顯得更加完美。有了這個(gè)前提，我沒(méi)有完全陷入圖式的規范和對傳統裝飾、樣式的套路上?！?/P>
白明的青花瓷還“新”在結構上。陶瓷造型本身很難，縱觀(guān)中國陶瓷史上，奉為經(jīng)典造型的也不過(guò)十幾種。白明解釋“陶瓷造型由于受到成型器皿的工藝約束，不可能在造型有太大的變化，更多的是在裝飾上體現藝術(shù)家的想法。器形依靠線(xiàn)條表達情感，空間只有那么大，靠起伏表現，過(guò)于復雜和過(guò)于簡(jiǎn)單都不行，幾千年來(lái)工匠和藝術(shù)家都在投入情感，想讓這條曲線(xiàn)有絲毫的改變，似乎都已經(jīng)有過(guò)先例。比如新時(shí)代時(shí)代制作的杯子，在原有基礎上放大一倍就變成了筆筒，只是進(jìn)行一點(diǎn)點(diǎn)改變就很有型，但是發(fā)現其文化淵源是能洞察傳統的，因而真正的創(chuàng )新是在傳統理念的審美上有所提高，只要對結構進(jìn)行一點(diǎn)點(diǎn)改變就有了新意，并不是改變所有，割裂傳統?！?/P>
換一種工作就是休息
白明在繪畫(huà)和陶瓷領(lǐng)域都有寬廣的表現力，也是各領(lǐng)域的佼佼者。陶瓷、油畫(huà)、水墨有一致的連貫性，“陶藝魂”貫穿其中，游刃有余，除創(chuàng )作外，白明還擔任清華的教師以及中外陶藝的交流者，他總是被問(wèn)及“你的作品量那么大，教書(shū)、寫(xiě)書(shū)、交流，喝茶，如何分配你的時(shí)間?”這時(shí)，白明總是會(huì )回答“我的工作方式與別人不同，換一種工作就是休息?！?/P>
“對于藝術(shù)創(chuàng )作，我很享受。一種是修行式的，比如畫(huà)水墨、青花、做陶藝小品對我而言是中休閑，別人認為我在創(chuàng )作，實(shí)際我在休息;當創(chuàng )作巨幅油畫(huà)或水墨，做陶瓷雕塑的時(shí)候，我是用一種嚴肅的、勞作式的方式表達，我賦予了某種認知的力量，這就是我生活狀態(tài)的體現。這也是我為什么能快樂(lè )、持續地做作品的原因?！?/P>
白明暢游于各種藝術(shù)形式之間，但也有困惑的時(shí)候，他一直鐘情油畫(huà)，當全力以赴創(chuàng )作油畫(huà)時(shí)，也會(huì )遇到各種問(wèn)題，如技術(shù)的問(wèn)題、質(zhì)感的問(wèn)題、空間的問(wèn)題等等，也會(huì )感到壓力，很痛苦，但是這種痛苦也解決不了任何問(wèn)題。慢慢地，白明學(xué)會(huì )放下，當油畫(huà)遇到困惑時(shí)，他就暫放一邊，去做陶瓷，有了新的感悟，激情得到釋放，回過(guò)頭來(lái)再拿起畫(huà)筆，發(fā)現之前的問(wèn)題不存在了，又有了畫(huà)的感覺(jué)。白明告訴記者“并不是問(wèn)題解決了，而是自然消失了，這樣就不會(huì )讓自己困或，然而有種快感讓我在各種藝術(shù)形式間跳來(lái)跳去?！?/P>
玩轉于各種藝術(shù)形式，不僅僅是為了休息，藝術(shù)是相通的，油畫(huà)是白明最大的情感投入，而這種抽象油畫(huà)實(shí)踐的經(jīng)歷也滲透到各種藝術(shù)形式之中。用白明自己的話(huà)說(shuō)“我不是獵奇，也不為證明我擅長(cháng)各種材料，我的作品是我作為一個(gè)人在世界上行走、生長(cháng)的過(guò)程的自然表現，對社會(huì )認知的一種方式，我不想用語(yǔ)言表達，作為藝術(shù)家，我只能用作品表達，這個(gè)表達是豐富多彩的，甚至是切片式的?！?/P>
白明的作品是具有當代性的，但是根基卻是傳統的，他的做品選用的都是傳統的材質(zhì)，前衛的陶藝作品，用的是景德鎮最傳統的材質(zhì)――瓷泥和青花，使用的是傳統的成型技法：拉坯、注漿、捏塑、切割等等，沒(méi)有附加任何古怪的材料，他靠藝術(shù)家對形式、思維、情感、觀(guān)念的不同理解，創(chuàng )造新的東西。這就是所謂的“陶藝魂”?！疤账嚮牦w現的是藝術(shù)形式的整體性，是藝術(shù)家日常生活積累的智慧和修養的體現，
中國人喜歡茶，對茶的悟性是自由的、靈活的，對生活器皿的要求也體現了中國人的人生高度，東方人恰恰是靠整體推進(jìn)的一個(gè)認知，而不是靠一個(gè)點(diǎn)，這種綜合的生活方式，潛移默化地被藝術(shù)家轉移到藝術(shù)形式上，并且是揮之不去的。比如我做茶杯，別人稱(chēng)之為“白氏杯”，因為我自己喝茶，就會(huì )體會(huì )茶杯拿在手上的感覺(jué)如何，這個(gè)感覺(jué)靠的是對茶、對茶杯的感情，所以這些微妙型恰恰需要人在日常生活里邊的體會(huì )，這種情感的感悟力比視覺(jué)的仔細分析更本質(zhì)?！卑酌鞲嬖V記者?！?/P>
如今，白明完全將油畫(huà)、水墨、陶瓷和生活結合在一起，每個(gè)時(shí)間段對不同的藝術(shù)形式感興趣，就創(chuàng )作不同的藝術(shù)作品?！拔乙呀?jīng)感悟到所有的藝都是相同的，已經(jīng)沒(méi)什么是最重要。過(guò)去我會(huì )說(shuō)油畫(huà)絕對是我的藝術(shù)主體，而現在沒(méi)有一樣東西是我創(chuàng )作中的唯一，只是一段時(shí)間中對哪類(lèi)形式更有欲望，換種方式讓自己休息，這就是我的現在的狀態(tài)?！卑酌髡f(shuō)。
無(wú)私的東西方陶藝交流活動(dòng)家
身為清華美院教師的白明，在教學(xué)過(guò)程中，很少講陶瓷技巧和專(zhuān)業(yè)知識，他鼓勵學(xué)生讀書(shū)及在網(wǎng)上查找資料。白明認為：大學(xué)老師絕不是以傳遞知識為重要的方式，而是鼓勵學(xué)生發(fā)現自己，讓學(xué)生更多地學(xué)會(huì )自我認識世界的主動(dòng)性，引發(fā)他們對社會(huì )的關(guān)注。
對學(xué)生如此，對整個(gè)當代陶藝的推廣也是如此。翻看白明的簡(jiǎn)歷，聯(lián)合國教科文組織國際陶協(xié)IAC會(huì )員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì )陶瓷藝術(shù)委員會(huì )秘書(shū)長(cháng)，中國美術(shù)家協(xié)會(huì )會(huì )員，中國油畫(huà)學(xué)會(huì )會(huì )員，《中國陶藝網(wǎng)》 HYPERLINK WWW.artcn.net藝術(shù)總監，《中國陶藝家》雜志常務(wù)副主編等頭銜足已見(jiàn)他的成就，在這些工作中，白明不遺余力地調動(dòng)各種信息和資源，為國內外藝術(shù)界的交流和國內藝術(shù)土壤的培育，為中國當代陶藝的發(fā)展推波助瀾。
白明一方面研究最基礎、最傳統、最原始的手工藝技術(shù)，一方面也研究最新的，完全是思想、哲學(xué)觀(guān)、藝術(shù)觀(guān)的西方當代藝術(shù)，兩者同時(shí)進(jìn)行。1997年開(kāi)始持續地通過(guò)著(zhù)書(shū)和出版來(lái)推動(dòng)中國的現代陶藝理論體系的建立和文獻流傳。1999年出版了中國第一本關(guān)于世界陶藝現狀的資料性匯編《世界現代陶藝概覽》，1000余張世界各國的陶藝作品圖錄，使中國的藝術(shù)家有機會(huì )審視當代世界的陶瓷藝術(shù)。其后出版了《世界現代陶藝經(jīng)典》《世界現代陶藝》外國卷、中國卷，《中國今日陶藝》和《景德鎮傳統制瓷工藝》等著(zhù)作。2005年出版的《世界著(zhù)名陶藝家工作室》更是目前世界上最大最具規模的關(guān)于世界當代陶藝具有代表性的藝術(shù)家的全方位介紹，對中國和世界陶藝的交流、借鑒和發(fā)展留下了較為詳實(shí)的文本圖庫。白明告訴記者：“我當時(shí)的理想是把西方的現代藝術(shù)引進(jìn)中國，如果沒(méi)有看見(jiàn)就很難判斷我們的當代藝術(shù)是否與西方幾十年創(chuàng )作出來(lái)的作品撞車(chē)，因為藝術(shù)的唯一性才有價(jià)值，如果不了解西方就孤立自己，而不了解中國的傳統就不知道未來(lái)?！?/P>
在引進(jìn)西方思潮的同時(shí)，白明也在努力將中國傳統文化推向世界。自從中央工藝美院畢業(yè)以后，學(xué)校給白明的主攻方向就是以景德鎮為基地，以及電子陶瓷材料為基礎的陶藝研究。白明每年3月份都要帶一批學(xué)生赴景德鎮實(shí)習，隨著(zhù)他在景德鎮創(chuàng )作青瓷和青花瓷實(shí)踐的不斷深入，以及在他與老藝人的接觸中，他體悟到傳統制瓷工藝的魅力，也感受到傳統工藝正在日益流逝的危機，萌生了將其真實(shí)地記錄、整理出來(lái)的想法。
白明的記錄、整理工作近似于田野考古的方式。白明用了七年的時(shí)間，往返景德鎮無(wú)數次，尋師父、進(jìn)山區、入作坊，走訪(fǎng)他能找到的傳統制瓷藝人，搜集了大量的資料，將傳統制瓷不同的工藝和環(huán)節拍照、繪圖2000余張，又從這2000余張艱辛收集、實(shí)地拍攝的圖片中精選出600余張，編寫(xiě)成了一本幾十萬(wàn)字圖文并茂的中英文著(zhù)作《景德鎮傳統制瓷工藝》。這是中國第一部全面、系統且有相當高學(xué)術(shù)性的著(zhù)作，將這個(gè)千年古鎮神奇的制瓷技術(shù)詳盡地展現在世人面前。
這些交流的工作也恰恰符合白明的藝術(shù)觀(guān)和文化觀(guān)，他認為傳統與現代并不矛盾，東西方?jīng)]有隔閡，所有的隔閡都是藝術(shù)家固守的觀(guān)念，這種隔閡站在同等的角度交流起來(lái)很困難，每個(gè)人的認知不同，就會(huì )選擇不同的背景知識判斷創(chuàng )新還是傳統，東方還是西方，傳承還是發(fā)展，因此沒(méi)有一個(gè)寬闊的視野是很難達成共識的?！ ?/P>
經(jīng)過(guò)多年的東西方交流，近些年的陶藝活動(dòng)增加很多，作品集、展覽等也不少，但這似乎仍舊與陶藝界意外的人無(wú)關(guān)，中國重要的藝術(shù)展覽、博覽會(huì )也罕見(jiàn)陶藝作品的影子。對此白明表示：“中國的情況很特殊，藝術(shù)圈本土是以水墨、油畫(huà)、雕塑為主流藝術(shù)形式，陶瓷長(cháng)期被固守在工藝美術(shù)范疇，而工藝美術(shù)類(lèi)別又很多，中國的傳統陶瓷在世界的聲望很高，這種審美固化了相當多人的認知，人們以最精尖的明清陶瓷在世界上引起強烈的反響，影響西方人對陶瓷的認知界定今天，傳統的作品已經(jīng)擁有市場(chǎng)，師傅帶徒弟的方式固守傳統的審美，所以中國陶藝的推進(jìn)比西方陶藝的發(fā)展付出的力量和風(fēng)險大很多?！?/P>
但是今天，白明對當代陶藝又有新的詮釋?zhuān)簾o(wú)論站在哪個(gè)角度，當代本身是時(shí)間的界定，不僅僅代表作品是在今天誕生，更多的代表著(zhù)作品的風(fēng)格和語(yǔ)言是在今天誕生的，無(wú)論是在什么樣的民族背景下，現代和當代性一定繞不過(guò)去;第二是獨特性，今天的風(fēng)格不僅僅要與過(guò)去相比，還要西方相比，與同時(shí)代的同行相比要更加獨特。
由于中國陶瓷輝煌的歷史，現當代陶藝很難迅速融入國際，但是白明表示：經(jīng)過(guò)多年的經(jīng)歷，今天我們有了新的反思，迅速融入國際未必是件好事，語(yǔ)言是多樣化的，不能走極端，既不能完全迎合西方，也不能完全固守產(chǎn)區傳統，我們需要有新的語(yǔ)言出來(lái)，這個(gè)語(yǔ)言不論是在西方還是在中國，都應該是全新的。
