GAM都靈市立現當代美術(shù)館館長(cháng)達尼洛•??藸枺ㄗ笠唬?、藝術(shù)家方力鈞(中)、中國美術(shù)館館長(cháng)范迪安(右一)在展覽現場(chǎng)
方力鈞意大利都靈GAM美術(shù)館個(gè)展現場(chǎng)圖集
【現場(chǎng)報道】方力鈞意大利都靈GAM美術(shù)館個(gè)展研討會(huì )
雅昌藝術(shù)網(wǎng)訊(裴剛)意大利都靈時(shí)間2012年6月21日12點(diǎn),在GAM都靈現當代美術(shù)館舉辦了《云端的懸崖》方力鈞個(gè)展的新聞發(fā)布會(huì ),當地時(shí)間18:00(北京時(shí)間6月22日0:00)《云端的懸崖》方力鈞個(gè)展(預展)開(kāi)幕。此次展覽由GAM都靈現當代美術(shù)館館長(cháng)Danilo Eccher策劃,并與中國主要藝術(shù)機構進(jìn)行合作,包括中國美術(shù)館(NAMOC)及民生現代美術(shù)館以及PIN Gallery。
“意大利是我的幸運之地,在最初我還是一個(gè)非常窮困的藝術(shù)家時(shí)候,意大利的收藏家瓦倫蒂諾收藏了我的作品。阿瑪尼贊助了我參展威尼斯雙年展。自小時(shí)候學(xué)習繪畫(huà),就從意大利文藝復興的那是們那里開(kāi)始,諸如波提切利等等,所以能在大師們的故鄉舉辦個(gè)展是我不敢想象的事情?!狈搅︹x在新聞發(fā)布會(huì )上的講話(huà),應該是所有學(xué)習西方繪畫(huà)莘莘學(xué)子和藝術(shù)家們的同感。藝術(shù)家方力鈞、中國國美術(shù)館館長(cháng)范迪安、GAM都靈現當代美術(shù)館館長(cháng)Danilo Eccher、都靈現當代美術(shù)館基金會(huì )官員M.BRACCIALARGHE參加新聞發(fā)布會(huì )和開(kāi)幕并致辭。
關(guān)于作品
展覽在GAM美術(shù)館一樓展覽區域和地下項目空間兩處進(jìn)行展示。此次展覽的作品大部分尺幅巨大,創(chuàng )造了所有方力鈞個(gè)展的紀錄,營(yíng)造出一個(gè)生存與死亡、快樂(lè )與悲哀、絢爛與腐朽的復雜的視覺(jué)“奇觀(guān)”般的圖像世界。來(lái)參觀(guān)預展的不僅有都靈本地嘉賓,也有意大利其他城市的嘉賓,包括其他國家的藝術(shù)家、策展人、收藏家。展覽給觀(guān)眾帶來(lái)巨大的視覺(jué)沖擊力,建構了一個(gè)虛擬“云端”的景象,引發(fā)人們的對人類(lèi)生活的現實(shí)問(wèn)題的思考。藝術(shù)家的宏大的場(chǎng)景依然是在建立個(gè)人對現實(shí)“痛感”的體驗,轉化為復雜而豐富的圖像世界。圖像中螺旋廣袤的天空中布滿(mǎn)了蟲(chóng)豸、飛鳥(niǎo)、碩鼠、蝴蝶及各種歡喜和悲哀的人臉,都在第一時(shí)間給觀(guān)眾以強烈的印象。這些優(yōu)秀的畫(huà)作以畫(huà)風(fēng)而非年代分類(lèi)展示,雖然方力鈞特有的習慣是不給作品取標題,而已年月日作為作品的標題(有時(shí)只是年、有時(shí)是年月或年月日)。比如2005―2007便是云端生出一股巨大的漩渦,吞沒(méi)了沉睡在模糊海鷗身上的孩子們,這些海鷗正是從這些云朵中幻化而來(lái)。
在一個(gè)看似單色的宏大悲劇場(chǎng)景中,死去的或者歷史事件中人物的身上卻有無(wú)數的容易被忽視的蒼蠅樣的昆蟲(chóng)。面對自己的作品方力鈞認為:“我們被傷害的往往是從那些容易被忽視的小事情開(kāi)始的?!?006.7.1》表達的是一個(gè)宿命的話(huà)題,代表生命的這個(gè)嬰兒來(lái)到這個(gè)世界上仿佛就是為了被污染而來(lái),這是一種我感覺(jué)到的人類(lèi)現實(shí)狀態(tài)?!?/P>
在2007.4.6這幅作品里,小孩又成了主角,這幅作品被選為此次展覽的主要作品。一個(gè)新生兒跌進(jìn)水中,在他嚎哭的臉周?chē)涑庵?zhù)各色蜻蜓這種惹人厭煩的小東西,這也許代表了未來(lái)存在的各種困難?!霸诋?huà)這幅畫(huà)的時(shí)候是很隨性的就順利完成了,和之前非常有計劃的完成作品很不一樣?!狈搅︹x對作品既有很強把控能力,同時(shí)也有很強的“感應”力。
在一副17米長(cháng)的大畫(huà)上――這幅畫(huà)也被命以2005―2007的標題――這股漩渦是有無(wú)數飛鳥(niǎo)和昆蟲(chóng)組成的,它們都沖向地平線(xiàn)一個(gè)莫名的點(diǎn)。在一樓展廳,天空和人類(lèi)主題占多數,位于展區中心的展廳引出主題,然后在地下項目空間進(jìn)行分析,這主題便是生命和死亡的交纏。
死亡確實(shí)是方力鈞有些作品的主題,在這些作品中,死亡以一種哲學(xué)的方式被老鼠和蝙蝠(《無(wú)題2011》)或者蛆蟲(chóng)(《2006.7.1》)代表,也可以由無(wú)生命的軀體、著(zhù)名人物的尸體、中國文化大革命中天安門(mén)事件的主要人物再證。在《2010》這幅9米長(cháng)的作品中――該作品在一樓展出――人們可以認出死去的列寧的臉以及1871年巴黎公社血案的受害者。但是,這些作品中都保有一絲生命的希望,以初升的太陽(yáng)、閃亮的珠寶、小孩或慶祝的人們?yōu)橄笳鳌?/P>
本次展覽同樣展出了一部分近期剛完成的作品,如《2011―2012》,畫(huà)中展示了被濃霧籠罩下布滿(mǎn)摩天大廈的城市,在一絲微光中可以看見(jiàn)無(wú)數罕見(jiàn)的彩色蝴蝶及黑色的老鼠與蝙蝠。
在接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)的采訪(fǎng)時(shí)方力鈞講道:“首先我在畫(huà)的是自己的痛感,每個(gè)人都在追尋自己是誰(shuí)?所以畫(huà)什么不是重要的,藝術(shù)家也不可能把所有的就像我畫(huà)的云、昆蟲(chóng)、人這些圖像不重要,重要的是畫(huà)背后的思考。有的時(shí)候出發(fā)點(diǎn)就決定了他是一個(gè)什么樣的藝術(shù)家,有的時(shí)候出發(fā)點(diǎn)并沒(méi)有那么重要,就是他的出發(fā)點(diǎn)是允許多種多樣的,你不能夠先天地會(huì )認為一個(gè)藝術(shù)家就是愛(ài)錢(qián),所以他就一定不是一個(gè)天才的藝術(shù)家,因為任何一個(gè)天才的藝術(shù)家,他是需要誘因的,他的誘因不一定是在哪里,比如說(shuō)張曉剛,張曉剛的誘因就是他在醫院里邊的經(jīng)歷,他躺在病床上看到病房的一些經(jīng)歷,正好和他敏感的心理狀況,把這個(gè)東西引誘出來(lái),他的創(chuàng )作基本上是這樣的一個(gè)情況。比如說(shuō)安迪?沃霍爾或者像達利這樣的藝術(shù)家,他就是一個(gè)狂人,狂人他的表象就是要錢(qián),而且炫富,這樣更能刺激他的創(chuàng )造和思想的活躍,我一直覺(jué)得好像一個(gè)藝術(shù)家和藝術(shù)創(chuàng )作的事情,它是一種好像是我們還沒(méi)有找到規律的一種化學(xué)反應。他是沒(méi)準的,有可能這樣,有可能那樣,沒(méi)有任何一種方式可以把他規定下來(lái),只有中國的方式可能是可以的,但是我們太偏重于技術(shù),只要我們號稱(chēng)是某一名家的弟子基本上就可以賣(mài)得很好或者受到大家的歡迎,無(wú)論他有沒(méi)有這種創(chuàng )造力,我們更講究的是傳承,其實(shí)真正在所謂創(chuàng )造的領(lǐng)域里邊,他的出發(fā)點(diǎn)或者他的誘因應該是非常自由,非常不加規定的。
在我們的文化里邊,我們一直強調的是服從,或者是歸屬,就是我們?yōu)榱嗣褡迨聵I(yè),為了國家的利益,或者是為了公共,然后要求我們去做出犧牲,我們從來(lái)就不鼓勵你堅持你的權利,我們的文明發(fā)展得越來(lái)越病態(tài),病態(tài)在哪兒呢?就是每一個(gè)人都是受害者,就是這個(gè)體制和社會(huì ),把每一個(gè)單獨的人都不當回事,我們沒(méi)有個(gè)人的概念,包括我們現在整體社會(huì )發(fā)展幾乎所有的問(wèn)題?!?/P>
作品變化的三個(gè)方面
“方力鈞是在中國改革開(kāi)放社會(huì )發(fā)生劇烈變革的時(shí)代背景下發(fā)展起來(lái)的藝術(shù)家,從80年代后期到90年代的前期都是一個(gè)人鮮明的符號成為大家認識的標識。在此基礎上方力鈞身上非常難能可貴的品質(zhì)是他的視野和藝術(shù)關(guān)注點(diǎn)從個(gè)體更多的面向了社會(huì ),從自我更多的聯(lián)系起世界。在進(jìn)入21世紀之后他的作品一方面保持了他在造型和典型形象運用的延續。但是另外一方面,他的作品的基調發(fā)生了本質(zhì)的變化。
首先,他越來(lái)越多的在畫(huà)面上營(yíng)造了一種宏觀(guān)性的,奇觀(guān)感的大景象,雖然他也是比較早的開(kāi)始向大畫(huà)發(fā)展的藝術(shù)家,但是從畫(huà)面所承載的容量來(lái)看,進(jìn)入21世紀之后作品發(fā)生了很大的變化。他的畫(huà)面的空間發(fā)生了變化,有海洋、云端如同超現實(shí)世界一樣的展開(kāi)的、延展的、彌漫的這樣一種景象。我感覺(jué)早期方力鈞關(guān)心的是自我是個(gè)體的存在,現在他藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)似乎更多的放到了人的境遇,放到了人類(lèi)在當代的、全球化時(shí)代的命運。使他的作品有了更大的容量,包括了空間、視覺(jué)、感受和思考,甚至思想方面的容量。
第二,他在作品大容量的基礎上,不是空洞的來(lái)進(jìn)行抒發(fā)憤世的、歡樂(lè )的情感,而是在畫(huà)面上營(yíng)造了一種層疊的空間,用以表達世界的物質(zhì)存在的豐富性和復雜性,包括了城市、自然、人這種生命體、昆蟲(chóng)、飛禽走獸、云氣等等,從某種程度上他把第一自然和人類(lèi)社會(huì )的第二自然,這個(gè)世界的物的存在用他多層的結構和穿插性的敘述表現出來(lái)。而不是只關(guān)注某種事物的具體刻畫(huà)或某種造型的強化。我覺(jué)得他在畫(huà)面上有一種新的超現實(shí)景象。他畫(huà)出了一種世界的奇觀(guān),這種奇觀(guān)的組成是多種因素碰撞、交織、混合、雜糅所構成的總體印象。表明了他思考空間的擴展。
第三個(gè)方面,他始終堅守在繪畫(huà)為主體的領(lǐng)域。在信息時(shí)代,圖形時(shí)代繪畫(huà)何為?他是自然而然的用繪畫(huà)的語(yǔ)言再現思想性的豐富?!敝袊佬g(shù)館館長(cháng)范迪安接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)采訪(fǎng)時(shí)講到方力鈞新作品的畫(huà)面語(yǔ)言和背后的思想性以及新的轉變。
給西方了解中國的另一個(gè)窗口
“ 方力鈞的作品是完全不同于西方藝術(shù)家的,我們通過(guò)他的作品就像通過(guò)一個(gè)窗口看到中國真實(shí)的社會(huì )生活。我們從雜志和電視了解的中國和我們從方力鈞的作品中了解到了另一個(gè)中國。對于意大利的觀(guān)眾來(lái)講需要從多個(gè)窗口了解中國?!盙AM都靈現當代美術(shù)館館長(cháng)Danilo Eccher表示自己也非常喜歡作品所表達的思想,同時(shí)也讓意大利的觀(guān)眾很驚訝。
方力鈞的作品已經(jīng)在不同國家展出過(guò)上百次。個(gè)展包括東京的日本基金會(huì )(Japan Foundation)、柏林的德國國家博物館(The Staatliche Museum)、臺北美術(shù)館(The Taipei Fine Arts Museum);并參加過(guò)紐約現代美術(shù)館(New York MoMA)、洛杉磯現代美術(shù)館(SFMoMA)、都柏林愛(ài)爾蘭現代美術(shù)館(IMMA)以及巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心(Centre Pompidou)舉辦的群展,1993年和1990年方力鈞還參加了威尼斯雙年展。
他的作品也在國際上重要的私人收藏和美術(shù)館收藏中進(jìn)行展示,包括最早收藏他作品的科隆路德維希博物館(Ludwig Museum)、阿姆斯特丹市立博物館(Stedelijk Museum)及倫敦沙奇藝廊(Saatchi Gallery)、紐約MoMA和中國的很多美術(shù)館和藝術(shù)機構。
由Charta出版社出版的展覽畫(huà)冊包括了歐洲及中國批評家撰寫(xiě)的批評文章、200頁(yè)左右彩色圖片包括了從早期作品到最近在GAM展出的所有方力鈞作品。
展覽將展出至2012年的9月30日,之后還將在中國美術(shù)館展覽。